红网长沙讯（记者 明健飞 通讯员 陈瑾）曾长沙月湖公园千年时间当代艺术中心展出的旅德画家赵斌个人当代艺术展《energy》，受到了美术界的诸多关注，吸引了来自国内外不少艺术家。汇聚了赵斌近几年在德国创作的这些精品佳作，被誉为近年来最具独立反思精神和最邪恶反讽的黑色幽默作品。
赵斌是地道的长沙人。2011年7月以前，他半年德国半年中国的穿梭于东西方之间，“双重生活”自2006年从慕尼黑美术学院毕业之后一直持续了5年多。那时，在经历了“人生最黑暗一年”的奋力创作之后，赵斌前后拿出了5套毕业作品，最终以全院第一名的成绩完成学业，并获得Laura und Lorenz Reibling基金会（德）大奖。
使他获此殊荣的作品《中国留学生》是用油画技巧画的一组水墨肖像，画的都是留学生圈子里熟识的人。赵斌感叹：“我是中国画家，却不会画中国画，从小学的都是西方那一套东西。”谈到当下中国画独到的精神和气韵与人们的渐行渐远，却是触碰到了赵斌心里隐隐作痛的一根刺——一两百年来西方在艺术领域的强势地位总是让来自其他地域的艺术家感到压抑和气闷。也许正是被赵斌作品中流露出对此的无奈和嘲讽意味，在不经意间触到了症结所在，德国的评论家和学者们也从中读出西方话语体系之外的画家的内心挣扎与抗争。
赵斌新近创作的一组名为“当代艺术”的系列作品，把一百多年来所有被油画界奉为经典的大师作品戏仿一遍，却将画的主角全都换成猪。这种嘲讽和戏弄传达着反抗和愤怒，尽管很“无力”、很“无奈”，甚或可被当成一种看不到希望的颠覆性行为，但他说还是会一直做下去，“我要尽到我的努力，好让世界听到。”
《中国新闻》是他2010创作的又一个系列，他挑选了一批新闻图片来描摹和再创造。从一张简单的纪实照片中切入到与绘画相沟通的深广内涵，赵斌几乎每每是凭着瞬间直觉就完成了这一感受的过程，而他自己的说法总是：“那张图片一下子抓住了我。”人们在他选择的画面上看到的多是警察、法官和罪犯，也许因为这些比较容易成为对制度和政治进行暗喻的某种符号，而这也流露出他作为一个游离状态的艺术家，对这个曾经熟悉的国家重新感知时所遇到的陌生和好奇。相对应另一个叫《德国新闻》的系列，同样的疏离和旁观，同样的画面清冷，只是更少了一分血脉相连的关切。
他最近正在创作的一个系列叫做《美好生活》，已经完成的第一张画的是一朵月季盛开在秋风中泛黄的公园里，这当中蕴含着对什么是当下“美好”生活的诠释。他说接下来还会画范冰冰，以及其他的那些流行文化的东西。这个系列的画作将配以极简的白框。“在德国博物馆看到有那种廉价的世界名画复制品，卖的时候都都配着白框。当代艺术是不值钱的东西。所以我也加一个这样的框。”赵斌说。
走到当代，在强大的商业游戏规则重压之下，艺术家的生存发展困难重重，沦为市场的囚徒。而赵斌选择用“微笑”来面对艺术的苦难，微笑，是他的画作中出现频率最高的一种表情。他以自己为原型画了几个系列的肖像，脸上的表情最多的就是微笑。没有特殊所指，也不表达强烈情感的笑，很有传统中国人一团和气的做派。对自身处境及表现进行解剖。现实生活之累与对艺术的执着都在其中。
“我只想先把画画好，其他的事情再说吧，我是一个忠实于自己的人。”像他这样一个从中西方的间隙中回归国内的艺术家，真正融入和把握当下可能还需要不短的一段时间，对此赵斌已做好打持久战的准备。面对眼前要用绘画来铺就的漫漫征程，他嘴角的神采，似坚定，也似朦幻。
