青春是什么？

　　青春是《致我们终将逝去的青春》里不朽的纪念。女主角郑微站在舞台上高歌《鸿雁》，台下的学生们扭动着身躯，挥舞着臂膀，庆祝的彩带飘满整个会场，让我们明白有些青春是挥之不去的，它从未走远。

　　青春是《中国合伙人》里昂贵的梦。三个年轻人揣怀着青春的梦想在现实道路上走得坎坷和艰难，站在美国街头，看着自己的公司在美国上市，他们微笑着，这个梦他们实现了。

　　青春是《小时代》里善意的圈套。在这个不需要考虑生存问题的时代里，年轻人正饱受着物质的困惑，他们的精神有对抗，有妥协。但无论怎样，随着成长，渐渐凌驾于物质之上。这是青春的圈套，你虽然赢不过它，躲不开它，但它终究会从身边离开。

　　青春是终将逝去，却远未逝去，像读不完的书，流不完的血，一直给你温暖和力量。

　　郭敬明，这个人既熟悉又陌生，伴着我的青春走过很长一段路，但却从来没有真的认识他。那时候，夜里走在路边，会不自觉地头呈45度角仰望星空，嘴里念叨着，“左手倒影，右手年华”。

　　青春一晃而过，郭敬明却用青春造就了自己的成功。

　　今年30岁的郭敬明，他坦言，“三十岁的人其实已经不那么青春。”但他生日当天，他选择回自己的大学母校。“十年之后，再回到自己的大学，与学弟、学妹交流，今年生日比较不一样。走在校园里，会有那种回到自己青春时期的感觉。那些地方自己曾经都走过，自己骑车上学……”

　　青春还是在他的心里。于是，《小时代》电影应时而生。郭敬明来到长沙，接受《芒果画报》独家专访。

　　它是正在经历的青春，不需要回忆

　　芒果画报：那么多作品中，为什么会选择《小时代》作为自己第一部导演的电影？

　　郭敬明：其实2010年的时候电影方已经找过我一次，找我做导演，当时因为《小时代》还没有写完，就拒绝了。

　　去年夏天，他们又重新启动这个项目，找到了柴智屏来做监制。我觉得这是一个很棒的团队，也组合得特别好，所以当时也觉得是一个很难得的机会。当时，《小时代》的电视剧也在拍，但各方面都改动很大，已经不是我想象中的《小时代》应该有的样子。所以当时就想自己来试一下，因为最了解这个故事的人就是我。而且自己本身就是学影视编导的，可以试着尝试一次。

　　芒果画报：《小时代》有你自己的影子吗？

　　郭敬明：《小时代》反映的是一群年轻人的成长过程，自然，也有我很多成长的影子在里面。不管是面对这个社会的压力，面对物质的困惑，友谊、爱情，每个人在成长过程中需要遇到的问题都在电影里有所反映。

　　芒果画报：《小时代》记录的是这个时代的什么？

　　郭敬明：《小时代》记录此时此刻当下一种青春状态。它是正在经历的青春，它不需要去回忆；它不是曾经的中国，它是现在此时此刻的上海。所以，你会在这部片子里感觉到身临其境的青春感和正在发生的故事。

　　芒果画报：现在似乎是在全民致青春，你的青春与别人有不一样吗？你想通过《小时代》告诉你的同龄人什么？

　　郭敬明：我的青春其实很普通，与万万千千的人差不多。我是到了大学，成为公众人物，才慢慢变得不一样的，之前都是和大家一样的。

　　这部片子是对友谊的描写，对梦想的追逐。在你爱情受伤的时候，其实友谊是一个港湾，你们去疗伤，可以去休息。片中四个女孩为了梦想，一起努力一起拼搏那种情绪是非常打动人的。

　　芒果画报：最近有三部青春剧，《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》和你的《小时代》，你说过《致青春》、《中国合伙人》是描述的回忆类的青春，你记录的则是当下年轻人的青春，可以说是一部“正青春”的电影，那么你所谓当下的青春是什么样的呢？

　　郭敬明：正青春是人的成长期中波动得特别厉害的时期，人生观、价值观都在发生飞快的变化。他们从以前象牙塔里衣食无忧的生活，转变到社会中，从前所有可以靠父母的一切都得靠自己，这时，对世界认知的转变是非常迅速和剧烈的。

　　他们会极度地受到物质的困惑，他们的精神会对物质对抗和妥协。同时，包括他们对友谊的理解，我们学生年代的友谊和进了社会的友谊是完全不一样的。他们其实有很多的困惑，成长中的挣扎，背叛……爱情也一样，学生时代的爱情，到了毕业就会分手，进入社会后，你还能与学生时代的初恋在一起吗？这几乎成了大家都会面对的一个话题。其实《小时代》里面有很多很多关于这方面的故事，发生在我们身边。

　　芒果画报：上世纪70、80年代的青春和现在的正青春有什么不一样？

　　郭敬明：物质层面的不同。那个时代人们的物质是很匮乏的。

　　《小时代》有个特点是被大家讨论得最多的，它对物质采取的是很直接、不回避的态度。现在很多的名牌奢侈品，在很多以前的电影和小说里，是不太会出现的。因为70、80年代的那个中国是没有所谓的名牌这一说法，他们考虑的是生存问题。再往前走，50、60年代考虑的甚至是饥荒，他们的首要条件是活下去，而不是怎么活下去。

　　随着中国经济越来越发展，到了今天，没有生存的困惑了，生存对于他们来说，是基本的事情。反而是物质对人们精神层面的腐蚀和影响越来越多。有些人对它臣服，有些人对它抗拒，每个人处理的方式不一样。这就是与他们有最大的不同。我们这一代是生下来就不需要解决物质困惑的一代。

　　导演是一门妥协的艺术

　　芒果画报：《小时代》挑选演员有讲究吗？为什么会选择他们？

　　郭敬明：我选演员首先需要你的外形符合书里所描述的，要给人的感觉不能脱离角色。然后是演技，你要表现出这些人的样子。

　　比如像林萧这个角色。杨幂本身是一个很出名的演员，反而花在她身上的是怎么去掉“杨幂”的气质，让她变成一个普通的邻家女孩。而她的性格里其实有很多与林萧相似的地方。

　　与杨幂不一样，郭采洁在私底下是一个非常温和和小可爱的人，但是她需要演绎的是顾里那样的女孩子，一个大气、犀利、牙尖嘴利的女王。所以，她心理压力很大。但其实接触下来，会发现她也有和顾里相似的地方。郭采洁对自己要求很高，她的剧本上都写满了批注，像大学备考时那密密麻麻的修订。所以她跟顾里一样，做每件事都要做到最好，对自己要求非常高。我选的这些演员多多少少都有与书里角色相似的本质一面。

　　芒果画报：从作家到导演的变身，有什么不同？首次当导演的感觉如何？

　　郭敬明：作家像一个人的战斗，可以时刻处于一个比较感性的状态，沉浸在自己的世界里，完全不用管外界的东西，可以不受环境和客观条件的影响。你可以写就是行了，你知道100分的标准在哪里，但你可以冲击110分、120分。只要你自己愿意，你可以无限去追求更好的。

　　而导演是一门妥协的艺术，知道100分在这里，但是你每天都在面临不同的客观情况，就会变得只有90分，80分。但你要很清楚自己的底线在哪里，哪些是并不能越过这条线的，哪些是可以为了保住关键的东西而放弃的，你要去做权衡。

　　导演已经是不再停留在作家层面上的东西，你要把握所有的东西，现场的灯光、道具、摄影全部都要与你配合。如果说今天道具不行，那就扣分；摄影不行就扣分……哪天演员状态不行，发烧感冒这些都会变成很多的客观因素来约束你。你要协调各个部门，让大家一起来工作和完成，这是一件很累的工作，也是很绞尽脑汁的事情。

　　这两者很不一样，一种是很个人，很终极的，灵魂层面的创作；另一种是协调所有的东西，他其实和管理公司一样，是一门领导的艺术。

　　芒果画报：当导演，遇到过很困难的事吗？

　　郭敬明：我觉得我还算幸运的，几乎没有太复杂，都很顺畅。虽然有很多问题，但是每次都得到了很好的解决，还蛮不错的。其实做这件事，你必须非常明确自己想要的是什么，你脑海里的画面一定要很清楚。你得去跟摄影师沟通，演员沟通，如果连自己都不明白想要什么，那会很浪费时间。如果你没有一个标准，大家都会乱。所以导演很明确和坚定这个东西，也会传递安全感，大家都会很信任这个导演。

　　芒果画报：给自己打多少分？

　　郭敬明：80分，还是有很多的遗憾和经验上的不足。在后期的时候，就会明白，当时如果我这样做就会更好。还是会有缺陷，但是我觉得这个经验的关系，再拍就会好很多。第一次拍没有后期剪辑的工作，你做后期剪辑的时候，你会发现是第二次创作。这是很美妙的过程。